阅读现代经典散文，是需要一定的知识储备和美学涵养的：按照常规的媒介接受法去阅读，可能有些障碍——意象的丰沛、思绪的飞翔和意念的跳跃，使得文本结构呈现出一种电影蒙太奇般的回环复调的新奇；而以新散文的先锋试验性的标准去衡量，则是与传统的审美情趣和价值评判有着内在的必然联系和因袭痕迹。这种文章，可能就是在传统与现代之间寻找到一种平衡度和交汇点。过滥矫情了，好像与现实生活和现代人的阅读习惯相悖；因循守旧了，似乎和与时俱进的时代风尚格格不入。这就如同化妆，打扮妖艳令人作呕，而素额朝天让人厌弃。于是，在贵妃醋的散文系列里，我们就好像发现了一位在散文高空走钢丝的现代杂技家——在诗意的散文领地诠释一种诗性的人生密码，在诗性的人生密码中发现一种诗化的生活魔力。
这里，笔者着重谈以下两点：开篇的智慧与叙事的诗性。
散文的开头如何具有吸引读者眼球的魅力？以内心的感受或在场的解说起步，或以富有哲理的感叹统领全文，使得文本在开篇就以不凡的气势与震慑的力量赢得读者的关注。这种方法在作者散文中的运用是熟能生巧比比皆是的。
游记散文，是最容易落入传统几个要素简介的窠臼的。而作者却是有意避开了这种陷阱的诱惑，或以景点的综合感受导入主题，或以中心意象的内涵揭示为要旨，起笔高蹈，意蕴丰满。如“一叶舟，一湖水，几重青山绕；一笼烟，一缕风，千里碧云遥。”这是《丹霞烟云》中的开篇。其中六种意象的铺排和叠加，对仗中诗意流泻，赞颂里激情迸发，对于广东丹霞山的地理风貌和人文景观的描绘，是一个提纲挈领式的提示。而围绕其云海的观摩和
一只马蜂的邂逅相伴，描写得如此情趣盎然，令人顿生几分向往之情。
如《故城已故》一文中，是以虚实相交的笔触开篇的：“无数梦的碎片，拼凑成一个漫漫暗夜。眼前的断垣残壁，正试图以碎片的形态，一幅一幅，在我的视野与脑海里，还原一座繁华都城的本来。”站在吐鲁番盆地门户的交河故城遗址上，作者在追忆历史的沧桑中感
受到一种时间风霜的无情和文化底蕴的流逝，这里有无奈的感叹，也有深情的呼唤。
又如《西津渡》开头以叙述的口吻导游着读者：“八月，一碗锅盖面的诱惑将我引入了西津渡。”作者借助于厚重的历史和繁复的典故传说，为津渡文化、宗教文化和民居文化的丰盛与绵延，做出了史料考证与现实对照的文学描述。这种穿透历史烟云纵论古今变迁的文
化散文，以一地之小而观世事之大的笔法，是需要知识、见解和情怀的融合的。
还有《淹没的声音》中以题记的形式开篇：“一些声音走出了我的寻觅，一些声音进入了我的思绪。四野空旷，淹没了声音的话语。”这里的“声音”，似乎是一种隐喻，一种象征。它既是一种有形的载体，也是一种无形的神力。它在巩乃斯河和那拉提高岭之间似幽灵般游荡，在草原的神灵护佑下歌唱。于是，草原石人和巴音布鲁克草原（中国第二大草原，仅次于鄂尔多斯）之间的历史渊源与现实愿景，是怎样获得一种交融、演变和生长的？为此，作者进行了一番长镜头的历史叩问和心灵密语的捕捉。
《盛开在甘南的酥油花》一文，是由三个短篇组成的文章，其开篇曰：“还是原来那块油，又不再是原来那块油。这是一块牛奶油与一幅艺术品之间的关联，带给我的思索。”这里，作者的叙述在肯定与否定之间平衡，以辩证的思维和联想，嵌入“酥油花”在甘南藏区制作过程的艰辛和蕴含的佛祖禅意，以及寄托于拉卜楞寺庙里的如花信仰的解读。奶油、酥油花、艺术品、寺庙和诵经人之间，有着怎样的一种精神契合和意念勾连？又是有着怎样的新奇、尊贵和神圣的魅力？因此，探究的思索逐一展开。
以上几篇文章的举例，足以说明，作者在散文的布局谋篇中，是十分重视其开局的“先声夺人”的艺术效果的。其开篇的智慧，主要体现于其总揽全局的气魄、画龙点睛的技巧、诗意绽放的笔力。这种方法引人入胜，不是什么新的发现和创造，但是，审美意蕴的刻意追求和写作技巧的灵活运用，却不是一种立竿见影的肥皂泡，而是需要一个作者在长期的文学熏陶和创作实践中努力做到的。求新求变超越自我，既是一个理论问题，更是一个实践课题。俗话说“好的开头成功了一半”，诚哉斯言。
诗意的氛围、诗性的气场、诗化的意蕴，这是作者散文带给我们的重要感受和体悟。她的文字是轻灵飘逸的，像风像雾像雨的精灵在意象的丛林中飞翔，携带着感性的体温和情感的重量，为自我精神的成长和读者心灵的滋润而普洒智慧的甘霖；她的文字也是沉甸厚重的，似子弹飞扬似雷电击空在思想的高地寻找碰撞的知音，张扬着理性叩问的力度和质疑现实的勇气，为中国散文创作的大厦添砖加瓦奠定基石。这种散文与百姓生活有着一定的关联和维系，是走出无病呻吟的小我天地而镶嵌在文学天空中的一颗新星，虽然遥远得不能即可获取它的有效的光芒；但是，它的光辉在黑暗中却是具有一定的启示意义和导向价值的。
人生中的困惑、生活中的艰难、精神中的迷茫，这些问题的排解和消弭，既需要形而下的客观物质的辅佐与条件环境的改善，更需要形而上的心灵世界的充实与信仰意念的支撑。于是，作者在系列散文中，针对现实生活的困境，总是以诗意的发现来陶冶情操，以生活的艰辛来赞美劳动的伟大，以对比的反思来升华精神境界。
看吧，在《盛开在甘南的酥油花》一文中，作者是以心痛的笔触描述那些制作酥油花的艺僧的：“每年冬季高原最冷的时节，从圣洁的湖泊中挑回冰冷刺骨的雪水，让参加制作的艺僧们将手放入这冰水之中，冰透肌骨的寒气沿着手指、掌、臂、胳膊的路线向人体的纵深推进，让手臂、手掌、手指乃至整个体温降下来，一直降到与冰水同温的零度！如此，他们的双手与酥油亲密接触，将极易溶化的酥油膏雕塑成一朵朵生动的鲜花……”面对这样残酷的工艺制作程序，这样充满挑战和艰辛的生活画面，作者的思考多于感叹、感悟多于欣赏：“做一块普通的牛奶油，做一位虔诚的艺僧，在坚强与忍耐中，接受生活残酷的历练与打磨。”这种揭示生活本质与创造生活激情的有机结合，为我们读者麻木的心灵无疑增添了些许感动和振奋的原动力。
作者善于将平凡而平庸的事物及情景，以审美的眼光肆意渲染出一种诗情画意的人文境界，在浸润灵魂提升自己的同时，也悄悄地感染着读者的心灵，影响着品读者的心境。
她在《透过春天》一文中，看到了“风影”的妙曼身姿、嗅到了“细雨”的丁香滋味、触摸了“色彩”的苏醒神韵。这种独具慧眼的感触与描绘，是一颗清醒而敏锐心灵的自觉展示。在《磨刀人》中，在那个从菜市场的一角传出的“孤冷又淡漠的眼神”中，“我”因为借助于磨刀的理由而与他接触了一次，却产生了一种似乎亵渎神灵玷污善良的愧疚感。这种描写底层人生活的一个场景画面，好像一个独幕剧的效果，给人于世俗喧闹中反思的宁静回味。在《土地》的独角剧中，“我”为了满足阳台上花盆里的一把泥土，在四月阳光下的午后，周游于停车场的一隅而经历了一番内心的博弈。意识流的写法，既有悬疑小说的构架，也有散文诗般的描述，而心情随着视觉主体的转换呈现出欣喜、惊异、惶恐、担忧和失望交替映照的底色。这里的题目较大，而题材比较狭小，但是，反映了一种城市生存空间日益逼仄的窘境。还有《一滴水，在流泪》中，作者以六个短章刻画了一滴水在吐鲁蕃盆地流泪的模样。拟人化的讲述与回顾，使得坎儿井的作用和一滴水一样具有悲天悯人般的离殇与叹息。短句的运用，衬托出情感的沉重；无声的呐喊，昭示着人类的命运。环保意识的文学表达，可能是众多散文中的一篇特色突出的佳作。此外，《木的屋》、《追逐与博弈》等文，也是值得反复咀嚼玩味的美文。
诗意的发现与表达，是需要文学定力的一种基本功。无疑，作者目前已经初步进入到了这种境界。不过，在放飞思绪的美学翅膀时，还是应该收放有度，切不可矫枉过正。比如，有时文章读完了，还不知道所写对象是什么，在何处。有些必要的交待不可省略，有些思绪的跳跃不可毫无章法。各种表现手法的综合运用，应该以不损害主题为原则。审美与审丑两者应该结合起来，才是一个完整的人生。祝愿并期待着作者在散文创作的道路上走得更稳更远！
